RU
Усть-Каменогорск
-24°
туман ветер 1 м/с, С
506.7 593.14 6.53

Когда талант находит выход: история мастера Натальи Бурлачко из ВКО

20 декабря 2025 09:40 275 Таир Сапаргалиев

Работы Натальи Бурлачко в технике декупажа и mixed media покоряют зрителей и подтверждают: творческое призвание невозможно скрыть, передает корреспондент Altainews.kz.  

На одной из выставок областного центра «Сделано в Усть-Каменогорске» особое внимание посетителей привлекли самобытные работы Натальи Бурлачко. Её произведения, выполненные в техниках декупажа и mixed media, выделяются тонким художественным вкусом, выразительностью и высоким уровнем мастерства.

В мастерской Натальи хранится сертификат участницы международной художественной конференции с символичным названием «Этому миру нужно больше художников». Эти слова точно отражают не только характер её работ, но и жизненную философию самой мастерицы.

- Я никогда не получала специального образования ни как художник, ни как мастер декоративно-прикладного искусства, – рассказывает Наталья Бурлачко. – Но самообразование сопровождало меня всю жизнь. В какой-то момент весь накопленный опыт и внутренний интерес просто вылились в творчество.

По её словам, ещё много лет назад одна женщина, гадая по ладони, предсказала ей творческую судьбу.

- Она сказала: «Посмотри, у тебя на сгибе ладони словно нарисованы две кисточки. Это знак природного дара, который однажды обязательно проявится», – с улыбкой вспоминает Наталья.

Можно было бы не придавать этому значения, если бы жизнь не расставила всё по местам. Наталья уверена: случайностей не бывает.

- Без Божьего промысла и участия высших сил, наверное, ничего не происходит, – размышляет она. – Всё словно складывалось само собой.

Поворотным моментом стало то, что она привела дочь в художественную школу. Пока ребёнок занимался, Наталья решила не терять время и начала брать индивидуальные уроки у опытного художника-педагога. Уже после первого натюрморта, написанного всего за два дня, другие ученицы удивлённо поинтересовались, давно ли она рисует. Услышав, что это лишь второе занятие, были искренне поражены. Тогда сама Наталья впервые задумалась: возможно, в ней действительно скрыт художественный потенциал.

Позже ей захотелось поработать с глиной. Педагог познакомил её со своим другом-скульптором, который также стал наставником и дал ценные практические знания.

С улыбкой Наталья вспоминает и более ранний эпизод своей жизни. В восемнадцать лет, работая продавцом в промтоварном магазине, она оформила отдел металлической галантереи настолько оригинально, что покупательницы не могли скрыть восхищения. Руководство, заметив творческий подход, направило перспективного сотрудника на курсы повышения квалификации в Институт народного хозяйства в Алматы и даже рассматривало её кандидатуру на руководящую должность. Однако перемены в стране круто изменили судьбы многих, и планы так и не реализовались.

Жизненный путь Натальи был многогранным: мечта стать врачом, учёба и диплом педагога, предпринимательская деятельность. Но, как она сама считает, всё это стало лишь подготовительным этапом.

– Тяга к творчеству никогда не исчезала, – говорит мастерица. – Я продолжала учиться сама: проходила онлайн-курсы, участвовала в мастер-классах. Интернет открыл огромные возможности. Моими наставниками были художники и мастера из Москвы, Санкт-Петербурга, а позже – из Австралии, США, Новой Зеландии, Франции.

Похожим образом сложилась и история с созданием декоративных цветов для одежды. Работы Натальи находили своих заказчиков через социальные сети, причём не только в Казахстане, но и за его пределами - из стран ближнего и дальнего зарубежья.

Этнический сундук как исповедь художника

В личном творчестве самой памятной для Натальи является художественная декоративная работа, связанная с оформлением настоящего сундука в этническом стиле, а его съёмки для портфолио проходили на перевале Чечек. Это надо видеть, как удачно совпали время съёмки и натуральный фон горных скал: лучи закатного солнца позолотили восточный орнамент, украшающий сундук. В этом есть некий символ, будто восточная красавица в национальном одеянии подобрала ключ к сокровищам, таящимся в нём, символизирующим природные дарования и таланты, скрытые от других глаз в душе и сердце истинного мастера. Это не игра воображения, не творческий вымысел, поскольку именно так была снята говорящая фотография с участием девушки в роскошном национальном костюме и с украшениями.

Работа получила высокое признание на одном из международных конкурсов, а сейчас находится на почётном месте в художественной мастерской.

Отметим, что это не единственный случай признания мастерства Натальи Бурлачко на региональном и международном уровнях, чему доказательством множество дипломов и сертификатов, тем более что многие конкурсы проводятся в режиме онлайн. 

Интересно, что стандартные табуретки с круглым сиденьем, знакомые по офисным, служебным помещениям, в руках Натальи обрели такие узоры и образы, выполненные в известной технике, что просто поразительно, насколько ярко оживляет искусство предметы мебели узкоутилитарного свойства. 

Не меньший восторг способны вызвать работы в формате микс медиа, то есть смешанной техники, когда на одном полотне создаётся подлинное произведение искусства с помощью простых вещей, тканей, бумаги. Автора больше всего подкупает использование элементов газетного и книжного шрифтов, будто лейтмотивом проходящих сквозь общую канву, внося ощущение гармонии своей графической строгостью и изяществом.

С любовью к детям

Ключевым событием в жизни Натальи стала встреча и сотрудничество с талантливым педагогом, человеком большого сердца Ольгой Сысоевой, предложившей ей однажды поработать с малышами в детском саду.

– Мне стало ясно, что это действительно моё, – делится наша собеседница. – Маленькие дети, начиная с полутора годиков и старше, меня так умиляют! Со временем мне уже захотелось большего, и я решила открыть художественную студию для детей постарше, а что до названия «Art lama», то оно связано с милым и пушистым животным. 

По мнению мастера, она с радостью приходит на занятия, с радостью возвращается домой, потому что любит своё дело, а дети просто счастливы находиться в душевной и творческой среде, с малых лет раскрывая свои таланты.

– Через учеников я реализую свои творческие идеи, – говорит Наталья Бурлачко. – Простор для творческой фантазии, когда вместе делаем что хотим и как хотим, потому что детей из-под палки не заставишь и ничему не научишь, а тут есть и желание, и возможности. Случалось и так, что одна девочка так увлеклась работой над своим творением, что, обращаясь ко мне, на автомате назвала меня мамой. Потом ойкнула, спохватилась и уточнила: «Конечно, Вы не являетесь мне мамой, но Вы всё равно для меня как мама!»

Во время беседы наша героиня показала видеозапись о том, как проходят занятия в художественной студии, а мы обратили внимание, насколько разные по возрасту дети, увлечённые рисованием, оформлением искусных изделий.

– К примеру, одна из маленьких девочек посещает студию с пяти лет, – делится мастерица. – Сейчас ей уже восемь лет, и за прошедшие три года обучения она научилась очень многому, держится так же уверенно. У детей бывает страх – получится ли у них или нет, смогут или не смогут? Однако уже после первого занятия все сомнения и опасения уходят на второй план, либо вовсе улетучиваются бесследно, будто их никогда и не было.

Художник VS ИИ 

Когда находит истинное вдохновение, Наталью просто не остановить! Если прислушаться к её откровениям, понимание момента, когда необходимо поставить точку, происходит на интуитивном уровне.

– Перебор в нашем творчестве однозначно недопустим, – отмечает она. – Как и определённая незавершённость, недосказанность, что является делом вкуса, художественного чутья, иначе можно совершенствоваться до бесконечности. 

Есть и ещё одна сложная проблема современности, связанная с настоящей экспансией искусственного интеллекта во все сферы жизни и деятельности человека.

– Сегодня картину рисует машина, – констатирует Наталья Бурлачко. – Мы видим наяву, как происходит обесценивание труда, личного творчества художников, потому что их способности не сравнить с неограниченными возможностями компьютера, всевозможных прикладных программ. Тогда что будет в недалёком будущем? – Ничего хорошего, или есть ещё надежда на мирное сосуществование искусственного интеллекта и разума людей?..

В свою очередь мы обращаемся к Наталье с резонным вопросом, может ли художник на глаз отличить то, что нарисовано с помощью ИИ, от результатов практической деятельности живого человека, его рук и ума?

– Наверное, я смогу это сделать, исходя из опыта, знаний, практики, потому что уже глаз в достаточной степени намётан, ведь мы занимаемся творчеством на повседневной основе, в постоянном режиме, – отвечает она. – Тем не менее, всё равно остаётся этот вопрос и по-прежнему не даёт покоя многим нашим современникам, сталкивающимся с совершенно разными сторонами этого явления, ворвавшегося в нашу жизнь. 

Пожалуй, некоторым утешением могут послужить сведения о том, что истоки новых видов искусства уходят глубокими корнями в прошлое, о чём есть подтверждения в исторических документах, архивах. С тех пор цивилизация и прогресс шагают семимильными шагами, но невзирая на бурное развитие технологий, реальное искусство всё ещё живёт и радует своего многочисленного зрителя, так что слухи о его закате сильно преувеличены.

Фото: Из личного архива Натальи Бурлачко

Подпишись на наш Instagram

Смотри новости быстрее всех

Подписаться